Taller de creación literaria. Construir una novela

Profesor: Mateo Coronado

Formato: 30 horas. Una clase semanal

Fechas de realización: 14 y 21 de marzo; 4, 11, 18 y 25 de abril; 9, 16, 23 y 30 de mayo; 6, 8, 13, 20 y 27 de junio (total: 15 sesiones)

Lugar: Instituto Cervantes (C/ Alcalá 49. 28014 Madrid)

Horario: jueves, de 17.30 a 19.30 h

Presentación

El taller de creación literaria describe, desde la perspectiva del autor, los pasos y consideraciones principales que deben tenerse en cuenta al construir literatura de ficción. Desde la idea inicial y los primeros apuntes hasta el resultado final, el taller muestra los detalles técnicos fundamentales que necesita cada proyecto en su elaboración, así como la obtención y tratamiento de la información necesaria para desarrollar la trama, la construcción de los personajes y el modo de dar vida a una historia que mantenga el interés del lector en todo momento.

Cada sesión consta de un apartado teórico que se explica con la ayuda de varios textos seleccionados y un trabajo práctico por parte de los alumnos, cuya evaluación continua les ayudará a descubrir, por sí mismos, las estrategias más eficaces en cada caso.

Programa

Jueves, 14 de marzo. 1.ª Sesión: La literatura de ficción

Comunicación literaria
Una mentira verosímil
Divertirse y divertir
El pacto narrativo
La estética de la recepción
Construir una alegoría
Excepción, estilo e identidad

Jueves, 21 de marzo. 2.ª Sesión: Primeros pasos. El tiempo de acción

Tema, trama y argumento
Proponer una historia y descubrirla paso a paso
Decidir entre explicar o mostrar
Orden y desorden
El conflicto
Motivos ligados y libres

Jueves, 4 de abril. 3.ª Sesión: Diseñar la trama

Trama. Hilo narrativo central
Subtramas. Agudizar el conflicto principal
Lo que interesa a los personajes. Teoría del MacGuffin
¿Qué queremos contar?
Puntos de giro

Jueves, 11 de abril. 4.ª Sesión: Estructura (I). El esqueleto

Diseñar un soporte sólido
Los niveles en la narración
¿Escribir con mapa o con brújula?
Herramientas para construir
Los capítulos

Jueves, 18 de abril. 5.ª Sesión: El narrador

Narrador, maestro y encantador
Cada ingrediente en su momento
Escribir y escuchar, a partes iguales
¿Qué mantiene el interés? Ocultar y revelar
¿Cuál es la voz más adecuada para contar mi historia?
Novelas en primera y en tercera persona
El narrador omnisciente
Voz y visión

Jueves, 25 de abril. 6.ª Sesión: El ritmo (I). Las herramientas

Crear una melodía
Uso de tiempos verbales y adjetivos
El lugar, el instante y los antecedentes
Adjetivación precisa y oportuna

Jueves, 9 de mayo. 7.ª Sesión: El ritmo (II). El tiempo narrativo

Marco temporal. El relato y la historia
Escenarios y línea temporal principal
Acción, descripción y tiempo interior
Intervalos y transiciones. Aprender a dosificar
Uso y aplicaciones del tiempo interior
Segmentos anacrónicos. Analepsis y prolepsis
Avanzar en el tiempo. Evolución de situaciones y personajes
Paso lento y alta velocidad

Jueves, 16 de mayo. 8.ª Sesión: Uso avanzado de las herramientas principales

La versatilidad del verbo
Vectorización temporal y espacial
El adjetivo, aliado o enemigo
Adjetivos finales y de conducción
Feng Shui

Jueves, 23 de mayo. 9.ª Sesión: Estructura (II). Mostrar la historia

Visualizar la escena
La construcción de imágenes
Sugerir y estimular
Escritura descriptiva frente a escritura simbólica
La figura retórica
Metáforas e imágenes
El lector, un interlocutor con libertad para interpretar
El juego de las asociaciones. Relaciones causales y acausales

Jueves, 30 de mayo. 10.ª Sesión: Seleccionar y manejar la información

Lo que no se cuenta. La teoría del iceberg
Mantener la tensión y el interés
La sorpresa, consecuencias inesperadas. Aprender a esconder la información
Cuando el lector sabe más que los personajes
Cuando los personajes saben más que el lector
¿Y ahora qué?
La importancia de los detalles. Detenerse a mirar
Construcción de un entorno «confortable»
Precisión y oportunidad

Jueves, 6 de junio. 11.ª Sesión: Los personajes (I). Creación

El personaje y su comportamiento. Actitud, reacciones, diálogos
Aparición y descripción física
Roles, caracterizaciones y estereotipos
Métodos de caracterización de un personaje

Sábado, 8 de junio. 12.ª Sesión: Los personajes (II). Profundidad

Protagonistas y secundarios
Vidas cruzadas
Amores y odios. ¿Cómo llegan a identificarse los lectores con un personaje?

Jueves, 13 de junio. 13.ª Sesión: Ambientación y documentación

La realidad inventada
El género literario
Datos reales y ficticios que necesita una novela
Verosimilitud frente a realidad. La solución creativa
La historia funciona de forma autónoma, independientemente del escenario
El escenario como excusa o como parte esencial de la narración
Riqueza frente a precisión. No acumular más datos de los necesarios

Jueves, 20 de junio. 14.ª Sesión: Evolución de trama y personajes

El concepto «novela de formación»
La estructura vertical
Consecuencias lógicas, resultados imprevisibles
La preparación, con paciencia
El clímax, con precisión
El desenlace, con reflexión

Jueves, 27 de junio. 15.ª Sesión: La voluntad literaria

El oficio de escribir
Una forma única y personal
Experimentar. Saltarse las reglas
El analista y el explorador
Juicios y referencias